CREATOR GUIDE / COMPLETE WORKFLOW

AI短剧制作:从剧本到成片

一个短剧镜头不只是把文字变成视频。先确定叙事的冲突和人物一致性,再逐镜生成、配音、剪辑,才能避免素材堆叠成没有节奏的画面。

四个制作阶段角色连续性9:16 竖屏交付

先准备什么?

动手生成前,先写出不超过150字的故事梗概,确定主人公的目标、阻碍和每集结尾的悬念。同时选定一种画面风格并建立角色参考图。短剧的镜头应围绕戏剧动作,不需要为每句对白都生成新场景。

建议的最小制作单元

一集60—120秒的试播片段;6—12个有效镜头;2个主要场景;1个核心冲突。这是练习规模建议,不是行业统一标准。

01

剧本与节奏

用一句话设定冲突,再写角色目标、阻碍和结尾钩子。每集只保留一个核心转折。

示例:主角在地铁里发现明日车票;前15秒交代异常,中段寻找来源,结尾揭示车票上的名字。先写对白再做镜头表,避免后期反复重生成本。

可执行的剧本结构

开头用可见的异常或任务建立问题;中间让人物做一次带代价的选择;结尾揭示新的信息,推动下一集。把对白写成能由演员或配音自然说出的短句。

02

角色与分镜

确定角色外形、固定视觉特征与场景光线,把剧情拆成可独立生成的镜头。

为每个镜头记录景别、视角、角色动作、场景、时长及转场方式。对人物的发型、服装主色和配饰建立参考图,减少镜头间漂移。

镜头表需要的字段

镜头编号、场景时间、人物状态、动作、景别、运镜、持续时长、需要的声音和参考图。静态角色图不应混用不同脸型与服装,除非剧情明确需要变化。

03

生成与筛选

逐镜头生成画面或视频,优先验证主体一致性、动作逻辑与镜头衔接。

先测试两三个关键镜头,确认风格可复现后再批量生产。常见问题包括手部异常、人物瞬移与口型不匹配,必要时用切镜规避。

失败镜头如何处理

先判断是提示词过长、动作过于复杂,还是角色参考不稳定。将“大幅奔跑并转身拔剑”的动作拆为脚步、回头、拔剑三个画面,比反复尝试一个复杂长镜头更容易控制。

04

声音与成片

组织对白、环境音、配乐和字幕,按竖屏节奏完成混音与导出。

对白优先确保清晰度,再补环境音;字幕避开人物面部和平台控件。导出前检查版权授权、响度、画幅、安全区及开头三秒的吸引力。

后期节奏检查

先放对白与环境声,再加音乐;让字幕跟随语义停顿而不是固定机械换行。用手机预览,确认重要表情、字幕和按钮安全区没有重叠。

PROMPT STRUCTURE / 提示词示例

让每个镜头都可复现

以下示例用于原创画面测试,可按实际工具的输入格式调整。重点是明确主体、动作、场景、光线、机位和限制条件。

场景提示词
夜晚的城市天文台,年轻女研究员穿深蓝色工作外套,站在玻璃穹顶下观察天空中停滞的流星;中近景,缓慢推镜,冷蓝色环境光与少量红色警报灯,写实电影质感,竖屏9:16,保持人物面部与服装一致。
反向检查项

检查脸部、手部和空间连续性;避免多余人物、穿模、字幕乱码、无理由变焦。不同平台对负面提示词的支持方式不同,需在界面中确认。

发布前交付检查

  • 剧情连续:人物目标和每一场行动逻辑一致。
  • 角色一致:服饰、发型、面部和道具在镜头间衔接。
  • 声音清晰:对白压过音乐,必要的环境声可辨认。
  • 字幕可读:手机小屏预览不遮挡人物或操作区。
  • 版权合规:确认音乐、人物形象、配音与视频素材的使用授权。
  • 导出复核:画幅、分辨率、文件播放正常,封面与内容一致。
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